Magdalena Gazur łączy przedwojenną technikę natrysku z nowoczesnym wzornictwem Manufaktury

W salach Muzeum Ceramiki w Bolesławcu pojawi się wystawa, która pokazuje, jak projektantka potrafi zestawić użytkową tradycję z awangardą. Magdalena Gazur przywołuje dawne rozwiązania dekoratorskie i zestawia je z najnowszymi kolekcjami produkowanymi w Manufakturze, tworząc przedmioty jednocześnie znajome i zaskakujące. Wystawa zaprasza nie tylko miłośników ceramiki, lecz także projektantów i tych, którzy ciekawi są procesu twórczego.

• Wystawa “Pomiędzy” - przegląd kolekcji, które opowiadają historię wzoru
• W Bolesławcu i poza nim - projekty łączące rzemiosło z przemysłem

Wystawa “Pomiędzy” - przegląd kolekcji, które opowiadają historię wzoru

Na ekspozycji zatytułowanej “Pomiędzy” znajdą się prace pokazujące drogę artystki od projektów użytkowych po prace bardziej eksperymentalne. Zobaczymy między innymi elementy znanych serii:

• Lata 60-te (2014),
• Blue Line - Modern (2016),
• Forest Line (2022) — nawiązująca do bujnej roślinności tropikalnej,
• najnowsze propozycje Manufaktury Trzy kropki (2025),
• awangardową dekorację Touch Line powstałą przy okazji 30-lecia malarni Manufaktury (2022),
• limitowaną serię kubków i donic zaprojektowaną z okazji 75-lecia Muzeum Narodowego we Wrocławiu (2024).

Organizatorzy podkreślają, że w zbiorze pojawią się również formy zdobione techniką natryskową — echo przedwojennych praktyk zdobniczych, kiedy to natrysk był powszechny i ceniony. Warto zauważyć, że część prac artystki była już pokazywana za granicą — jesienią 2025 r. Gazur prezentowała swoje prace na wystawie towarzyszącej V Łotewskiemu Biennale Ceramiki w Muzeum Rothko w Dyneburgu.

Szczegóły wystawy:

• ekspozycja w Muzeum Ceramiki w Bolesławcu trwa od 30.01.2026 do 15.03.2026,
• podczas wernisażu zaplanowano oprowadzanie kuratorskie oraz spotkanie z artystką — 30.01.2026 o godz. 18.00.

Informacje o wystawie pochodzą od Muzeum Ceramiki w Bolesławcu.

W Bolesławcu i poza nim - projekty łączące rzemiosło z przemysłem

Magdalena Gazur to nie tylko autorka form ceramicznych — jej prace i projekty wykraczają poza porcelanę. Współpracowała z hutą szkła, projektowała kolekcję dla Huty Szkła Kryształowego “Julia” w Piechowicach (kolekcja HopOnTop, 2021), w 2022 r. zaprojektowała kolekcję dywanów, a w 2025 r. współpracowała z firmą Ravon, przy tworzeniu umywalek i wanien serii BlueDot inspirowanych bolesławieckim kobaltowym wzorem. Takie realizacje pokazują skalę zainteresowania jej estetyką — od drobnych naczyń po produkty przemysłowe.

Wystawa w Bolesławcu ma więc pokazać nie tylko pojedyncze obiekty, ale też spójność podejścia projektowego — jak motyw kropki, natrysku czy konkretnej palety barw przechodzi przez różne nośniki i skale produkcji.

Wypowiedzi muzeum i materiały wystawowe wskazują, że ekspozycja ma charakter przekrojowy i edukacyjny — łączy pracownię projektanta z etapami produkcji i historycznymi odniesieniami.

Przy planowaniu wizyty warto pamiętać o kilku praktycznych sprawach: wystawa trwa kilka tygodni, w dniu wernisażu będzie możliwość spotkania autorki oraz wysłuchania kuratorskiego oprowadzania. Dla tych, którzy myślą o zakupie lub zbieraniu ceramiki, ekspozycja może być dobrą okazją do porównań kolekcjonerskich i zobaczenia, jak współczesny design inkorporuje lokalne tradycje. Materiały i informacje udostępnia Muzeum Ceramiki w Bolesławcu.

na podstawie: Urząd Miasta Bolesławiec.